文：李伟民 图：岑伟宗提供
假如要找节目主持搭挡，我一定找岑伟宗，他是香港舞台剧填词的翘楚。
和别人沟通，如三种体育活动：有些人像打哥尔夫球，小球滚了出去，便不回头，跟这些没趣的人谈天，换来的是沉默；最可怕的人是口若悬河，对着你烧枪，不停在耳畔呯呯呯；岑伟宗，如打乒乓球，句来句往，互动丶活泼。
童年，与母合照
和岑伟宗结缘，有一段日子，那时候，我和朋友投资了音乐剧《情话紫钗》，导演毛俊辉老师介绍岑伟宗给我认识，他工作热忱，我对他的印象很好。
岑伟宗是文青，中学时代已热衷戏剧活动，到大学时代，更尝试投稿报馆写剧评，谁知一投就获取用。及後他更大胆问报馆编辑可否用报馆名义取传媒票去看演出，而编辑说取了票就要交稿。这样，他就开始长期在《信报》丶《文汇报》和《大公报》等报纸写剧评。
浸会大学毕业以後，他当了中文老师，仍然对戏剧念念不忘，傻小子竟敢毛遂自荐，找名编剧家杜国威给他机会，经过一番考量，老师的一双慧眼，在银铃般的「招牌」笑声中闪动：「好，一起合作，你协助我音乐剧《城寨风情》的填词吧！」那是1994年。
夫妇俩与杜国威（中）合摄於《笔画传情——杜国威先生作品展》
《城寨风情》出来的成绩很好，在舞台填词界，岑伟宗找到了方向。在1996年，他考进香港大学念硕士，并鼓起勇气，辞退了老师教职，靠自己的积蓄和在大学做研究助理维持生计。2003年，和做时装生意的女朋友结婚，到了2006年，岑伟宗全职写词，从此，他便走上了专业填词人的不归路。
2001年，郑少秋主演的《聊斋新志》及2002年谢君豪主演的《还魂香》把岑伟宗推上事业高峰。连《上海滩》的填词大师黄沾都这样称赞岑伟宗：「中文根底好，词写得好，写词而又有这样中文根底的，现在很少了。」
2000年，香港大学硕士毕业礼，跟双亲合摄
回头看，岑伟宗说：「我算是下了些苦功吧。有一句话取笑文字工作者，叫『识人好过识字』，意思是拉关系比拥有实力重要，今天回看，我不大同意。我以前会觉得做事要靠人脉；後来越来越发觉这想法很傻。今天我觉得如果不『识字』，其实很难『识人』，就算识得到人，关系也很难长久。更遑论赏识丶扶持这回事了。」我说：「凭关系，只可以入门，但是，各行各业成功的表表者，没有一个单靠攀龙附凤，便可以登天。」
问伟宗：「作为香港舞台填词界的中坚分子，你还有什麽理想？」他答：「粤语本身很有音乐感，其实很适合用来写音乐剧，我希望发扬『粤语音乐剧』，像80年代的粤语流行歌，红遍各地。音乐剧(musical) 有三种元素：音乐丶故事和歌词，我的强项只是第三部分，我想更进一步磨利自己的刀，看看有没有後来者有兴趣交流一下想法，大家同心协力，把粤语音乐剧再推上层楼。」我回应：「对，到了今天，不用说香港，就算中国的音乐剧，都出不了举世知名的『戏宝』，如西方《歌声魅影》般的波澜成就。」
摄於《梨花梦》演出後台，由左至右：刘雅丽丶彭杏英丶岑伟宗丶黄慧慈丶高翰文
写过剧本丶小说丶散文和艺术评论，都不红，我这「笔农」点了一杯酸涩的柠檬茶，叹说：「写小说最好玩，天马行空。写电影和电视剧本，最叫人『头痕』是两件事：要顾及制作的可能及预算，更难受的是『集体创作』，监制丶导演等往往随便改剧本。」伟宗带着漫画人物的笑容：「填词更不轻松，要精要确，特别是广东话，声调有九声，音节填错了，便变成另外一个字，例如『笑』，会变成了『萧』，更何况音乐剧有另一难度，便是要藏有大量『information』(讯材)，因为音乐剧用歌曲来说故事，歌词自然要介绍人物丶地名丶背景丶时空丶行动等等；歌词绝不是单纯『寄意』，它其实是复杂的对白。」
伟宗喝了一口水：「和写曲的高世章搭档多年，更让我深入音乐世界，对自己要求更高，我希望文词可以融入不同音乐的质感，对着古典西洋曲，词要有古典西洋味；对着元代故事，文字要有元曲的味道。我和高世章快要在西九文化区戏曲中心，公演粤语音乐剧《大状王》(The Great Pretender)，故事是关於清朝四大状师之一的方唐镜，写公堂审案。当法律题材变了音乐剧，作词的难度更高，公堂戏的歌词，要交代案情的细节丶法律的理由，还要有时丶地丶人，讲杀了谁。但愿歌词出来的效果，有『清代味』和『法律味』吧。」
《大状王》海报
《大状王》
我问：「剧本也是你写？」伟宗开玩笑：「我不擅长写剧情架构，对我来说，剧本犹如建筑一样，绝对不是我的强项。」
再问伟宗：「做填词人的态度是什麽？」伟宗说：「和所有艺术从业员—样，我们工作上的回报，只是一般。故此，不能太计较金钱得失，you must do what you are enjoying to do；跟着要勤力，懒人做事，一定失败；而且要『永不放弃』，面对失败便放弃，这些人不会有出息。」
与高世章（作曲）合作《定风波》一曲，夺得香港电影金像奖最佳原创曲词奖
我好奇：「你填词多年，有什麽心得？」伟宗想想：「曲词本质是辅助一首歌，而歌曲无可避免地是一件『半商品』，因为它需要听众，故此，不要太曲高和寡，好的曲词必须雅俗共赏。」
「歌名和歌曲的第一句是『生死攸关』：歌名不吸引，或未能画龙点睛，便没有人会关注这一首歌；而歌曲第一句更是引玉之砖，第一，听众许多时候凭着第一句，决定是否把歌曲听完下去；第二，对作词人来说，第一句是内容和曲韵的『水源』，如果头首开错了，再填写下去，便不顺畅。」我点头：「同意，例如郑国江老师所填写的《分分钟需要你》，第一句是『愿我会揸火箭，带你到天空去，在太空中两人住……』，你看，它为以後的歌词，提供了内容发展的极大空间，如果改为『手拖手去餐厅吃饭』，那便只是一条羊肠思路了！」
伟宗笑：「此外，要好好利用字典，我写歌词的时候，台头都会放几本辞典，左揭右翻找出词汇，揪出灵感。」
「最好也学习音乐。黄沾大师的歌词卓越，是因为他懂得音乐，故此，遇到困难的时候，他有能力和作曲人磨合，把歌曲适度调整，去配合歌词。」
「最後是精心炮制『副歌』(chorus)，这段重复的段落非常要害，必须特别用心，它是观众哼唱的主点，如果副歌又难记，唱也不容易，这首歌如何会红起来？举例来说，林夕填词的精采，是无话可说，他为歌星古巨基於2004年的一首大红歌曲填词，那首歌叫《爱与诚》，其中副词是『别再做情人，做只猫，做只狗，不做情人，做只宠物至少可爱迷人』，是经典金句，当时，这一段唱至香港街知巷闻，这便是chorus的魔力！」
在裘锦秋（元朗）中学做演讲对谈
我接着：「城市人生活忙碌，当我听网上spotify，首先动作便是跳去流行歌的chorus部分，在四个情况下，绝不会把歌曲全首听下去：曲调不悦耳丶歌者唱得不好丶曲词丈八金刚，『不怀好意』丶曲词平凡无力，没有共鸣。」
最後，问伟宗：「由於其他原因，歌词没有好好地给演绎出来，你会怎办？」伟宗吸了一口气：「如果歌词已交到其他人手上，歌者如何，已是他们的责任，不过，在去看排练的时候，如果距离我心中的效果太远，我会忍不住跟导演商量，交换看法，希望找到一个大家都接受的方法去改进。当然，这便是化学作用，如果最後的歌曲演绎不是百分之一百自己的东西，像失去儿子，却换来许多不同的女朋友。」
和岑伟宗结束聊天，我在想，「字字珠玑」，恐怕是所有填词人的挑战。好的歌词如微风细雨，渗入肌肤；突然联想到：好的歌词和甜点又有何共通呢？两者都要靠独特惹人的色相，吸引看官，分别是甜点吃过了，怕胖会後悔，而享用歌词之後，身体不会胖，肉都长到了灵魂的深处。
转载自橙新闻
